不銹鋼雕塑和公共藝術
隨著我國經濟實力的上升,城市硬件條件不斷完善,人們越來越關注自身的生活環境和品質,因此對我們城市的公共空間的要求越來越高,因而公共藝術逐漸興起。與此同時,也對公共空間的藝術提出更高的要求。 轉載請著名出處,玉海雕塑:http://zhengshijiuye.cn。
以往我們的城市裝飾主要由園林景觀和雕塑兩部分組成,其中的不銹鋼只是雕塑的一種。現在在國外出現了許多新的藝術形態和藝術思潮,不由得讓人們對其作出相應的思考。公共藝術是不是就是不銹鋼雕塑呢?而作為雕塑分支的不銹鋼雕塑是不是就是現在人們時常掛在嘴邊的公共藝術呢?對于這一問題,一些專業人士也經常聚在一起討論。
雕和塑都是個動作名詞,使用一種手段一種動作行為去完成或創作一個形體,不銹鋼是雕塑的一種取材。從傳統意義上講,我們對不銹鋼雕塑的理解更多的是室內的架上不銹鋼小型裝飾品雕塑。雕塑從泥稿的制作到翻模到隨后形態的形成,它可以有多種材料去表現,比如玻璃鋼、石材、金屬等。
在泥塑的過程中,一個“塑”字就可以很好地詮釋在這個行為過程中,需要人為的去塑造它,然后在塑造過程中,多余的東西可以雕除。如果是將一個模型放大為不銹鋼表現,那么就需要雕刻,這也是一個動詞,把多余的去掉,是減法。然而,在泥稿的塑造過程中,更多的是加法,或加減并用。
所以,不銹鋼雕塑只是公共藝術創作中目前常用的一種造型手段中的一小部分,也是我們在公共藝術學習過程當中完成一項立體造型的一個重要手段之一。而公共藝術是一種藝術藝術的概念,是一種公共空間藝術形式的體現,是可以用多種手段完成,如聲、光、電、影、綜合材料來完成的一種對特定空間的藝術營造。
如克里斯多夫的公共藝術作品《被包裹的國會大廈》則是用布料包裹而成的藝術,既沒雕也沒塑,但是他給人們留下了深刻的印象,誘發人們對他這一行為動作,巨大體量所產生的視覺沖擊震撼的思考,對整體視覺關系的思考。由于它龐大的體量和所包裹建筑的特殊性,以及動用的人力物力而變成了一個事件,更引發了人們對這個城市、地域或國家的思考和贊賞。
再如美國女藝術家janetechelman的作品漂浮的彩色發光網,以及由藝術家Bill Pechet與燈光設計師Chris Pekar合作創造,置于加拿大溫尼伯市內千禧圖書館會散發有顏色氣體的燒瓶公共藝術。其內部安裝的燈光細長精致,能量十足。共用到了28個流明表面的變色LED燈,分別安裝在雕塑工字梁的兩邊,一邊光向上照射,強化上方的霧氣,另一邊的光照向下方,一個小型瀑布形成的水幕被照亮,水流流向下方容量為500加侖的儲水池。
整個作品就像是它所在的城市,看上去較空曠,細細品味才得其具有創造力的一面,等等。這些藝術與高科技術應用的結合都屬于公共藝術表現的典范之作,所以,在我們還沒有條件更好地運用其他高科技手段表現時,不銹鋼雕塑只是公共藝術中慣用的手段。因此,目前國內見到的許多公共場所大多都常用不銹鋼雕塑的形式來完成,也就產生了混淆。但是,不銹鋼雕塑絕對不能等同于公共藝術。
另外,傳統意義上的雕塑是傳遞個人對藝術的理解,是個人思想觀念的表達,公共藝術是依托在公共空間中呈現,要考慮到公共空間環境和人群的關系,雕塑是借助一種媒介表達個人的想法,公共藝術需要與環境結合設計,是帶有服務性的,必須要滿足公共空間的環境和人群的需求才能存在,因此,這種創意行為叫做公共藝術設計。
雕塑通常是可以不考慮環境,而公共藝術卻離不開環境和公共性,公共藝術所顧忌的面更為寬泛,受眾面更廣,關注度更高,因而公共藝術的創作者的